Glassiar: una banda abrasadora como el fuego helado
- Zona Estridente
- 3 sept 2020
- 5 Min. de lectura
Actualizado: 4 sept 2020

Recientemente Zona Estridente habló con los integrantes de Glassiar, una banda de México-chilena de indie rock, quienes le apuestan a un sonido electrónico donde el new wave resalta. Durante 2019 y parte de 2020 nos han mostrado su primer disco homónimo, con el cual se quieren abrir camino en la escena del rock y los sonidos alternativos de América Latina. Hablamos con ellos y esto fue lo que nos contaron.
Zona Estridente: ¿Cómo se juntan músicos de México y Chile para crear este proyecto?
Charly González: Nos juntamos a mediados de 2018, pero justamente nosotros tres, Balam, Alfredo y yo, teníamos un proyecto aparte, cuando recién yo llegué de Chile a México, ya después invitamos a Rafa, en la batería, a sumarse al proyecto y de ahí partimos, estuvimos todo el 2018 tratando de que funcionara, sacar las primeras canciones y ya en el 2019, nos encerramos en el estudio a grabar lo que es el primer disco de Glassiar
ZE: Al formar la banda e iniciar un proceso de creación de un disco, ¿por qué hace rock?
Alfredo de la Peña: Yo creo que ya traemos varias influencias, y es lo que nos une, hay una columna vertebral en la banda, la cual es todo este género del rock y hay mucho de New Wave, y pues es lo que nos hace tener un eje en común. Entonces también para que vas a estar tocando algo que no te gusta, por ejemplo, esto es algo que nos agrada mucho, los sonidos que traemos y pues es algo que queremos presentarle a muchísima gente, entonces que mejor que hacer lo que nos gusta, que en este caso es el rock&roll, aunque no es precisamente un rock&roll como lo dice la palabra, más bien es una mezcla de varias corrientes que tienen que ver con el rock, y pues precisamente creamos un sonido original para presentarle a todos ustedes.
ZE: ¿De dónde nace el nombre Glassiar?
Alfredo de la Peña: Glassiar, lo agarramos de este fenómeno natural, en el cual el frío juega un papel importante para que siga construyendo y hacemos una analogía con las relaciones humanas, con este amor - desamor, y esta frialdad que de repente la tenemos que vivir, que no es necesaria pero te hace seguir un camino el cual es crecer, por eso hacemos la analogía del glaciar en ese sentido. Ya después se nos ocurrió ponerle la doble S, para hacer una relación con el "glaseado" de lo dulce, porque de repente nuestras letras pueden parecer algo dulces, algo felices, la música muy "para arriba" pero si tiene este trasfondo de cosas frías que te hielan el corazón y que te han marcado durante la experiencia de la vida.
Balam García: En esta analogía que te decía Alfredo, a veces así son las relaciones humanas, frías y a la vez son dulces, cuando conoces a alguien puedes sentir cosas maravillosas y habrá cosas que no te gusten y con eso hay que aprender a vivir, entonces es como la dualidad que queremos manejar con el nombre, "...abrasador, es fuego helado", decía Francisco Quevedo.
ZE: ¿Para este primer álbum cuál fue la reto más grande?
Balam García: Yo creo que en general, hacer una producción musical en sí ya es un gran reto, entonces creo que por ahí trabajamos muchísimo, desde las composiciones, afinar las estructuras de cada canción, trabajar de la mano con el productor musical del disco. Por ejemplo yo que escribo las letras siempre tengo retroalimentación por parte de mis compañeros, entonces no es que sea de "Yo escribí la letra, y es lo que voy a decir, ya se queda" (sic), sino siempre hay comentarios, aportes muy importantes que hacen ya sea Alfredo, Charly o Rafa, que me dicen "Oye, aquí afina tales cosas" (sic), entonces creo que esos retos son los que hacen que el disco tenga una calidad, la que se necesita para nuestro público, lo que está esperando nuestro público .
Dale click a la imagen para escuchar el álbum
Comments